看完春晚小品，感觉房价稳了
来源：政事堂 顾子明
今天是大年初一，给政事堂的读者们拜个年，祝大家天天玉快，身体健康，阖家欢洛，兔年大吉。
昨晚带着孩子们守在电视旁看着春晚小品，一边跟孩子们讲解，一边慨叹这语言类节目的质量是一年不如一年。
吐槽归吐槽，不过，同为创作人，倒是能看到另一面，剧本的质量越差，意味着限制越多，也意味着这些限制释放出来的信息越重要。
毕竟，从春晚开播以来，他就肩负着一个重任，要向全国人民释放这一年的主基调。
我们可以用今年春晚的五个小品跟以往来做对比。
以往的小品类节目，都会有不少农村概念，即使都是一群城市人设，内容也会涉及“返乡创业”或者“下乡扶贫”等内容。但是今年的五个小品，没有提到一句乡村，全部是城市场景，尤其沈腾的《坑》，更是把一个乡村的故事背景，硬改到了城市。
细品一下就会懂，城市街区内可能存在这种三不管的大坑么？
与此同时，以往涉及到了家庭部分，往往都是“大家庭”概念，譬如去年的《父与子》，《发红包》等等，作者可以利用复杂的亲戚关系制造冲突，为小品提供搞笑的包袱。但是今年的五个小品，涉及家庭的有3个，其中5对关系，竟然全部都是夫妻关系，最后都扣在了通过丈夫的经济让步，消除误会。
沈腾的《坑》和王宝强的《马上到》，怎么看都像“命题作文”，再看三个形式内容都雷同的家庭小品，仍然不顾观众的尴尬，搞起了三段式进击，说明这很可能也是肩负着任务。
把这些联系在一起，这很可能意味着，1、国家今年将大力推动城镇化，促进农村人口入城，2、国家鼓励年轻人结婚，鼓励男性掏空钱包，将钱都交给女方管理。
这两个，都将有利于稳住房价。
考虑到从12月的经济工作会议，到1月的春晚，中间也就一个多月的时间，一些作品赶鸭子上架也是可以理解的。
然后，再聊一下广告的投放，春晚的广告要真金白银的砸钱，这也是评判行业景气度的风向标。
自2015年以来，春晚的主赞助商基本由几大互联网巨头们所争夺，从早期的微信支付大战支付宝，到快手大战抖音，再到非平台的幸运儿京东，以及17年异军突起的房地产，这些大金主为春晚提供了充裕的资金支持。
而今年春晚的主赞助商变成了五粮液，开播前，一共十几个品牌广告，其中白酒品牌就达8个之多，包括五粮液、古井贡、洋河、舍得、劲酒、汾酒、习酒、茅台，不少酒类还在演出的过程中见缝插针搞植入与口播、抽奖，让本届春晚飘逸着浓厚的酒香。
按理说，这对于白酒来说是巨大的利好，大家真金白银的为预期来投票。包括去年年底，政事堂在《经济工作会议系列》中对2023消费与白酒给予了很高的期望。
但是，长期还有一点需要考虑，两年前政事堂分析过，随着拜登上台后中美关系回暖，外资大金主开始进入中国，主导者的变化，将使得白酒在与洋酒的竞争当中丧失一定的份额。
如今，随着中美关系的再破冰，外资投行们这几天纷纷成立了在华独自子公司，这个被疫情与战争推迟了两年的趋势，将重新开启。
从这个角度，再来看今年春晚的那些小品，除了沈腾的那个命题作文，其他四个，都是争吵之后，解除了误会，大家其乐融融的走在一起。
细品一下，似乎也不是那么的违和．．．．．．
平均票价55.3元 春节档首日票房超13亿 《流浪地球2》《满江红》领跑 影院：看到希望了！春晚过后，每年的春节档电影都会接棒成为这时最吸引观众的东西。
经历过2022年的寂寞，春节档在2023年迎来了爆发。据灯塔专业版实时数据，截至1月22日19时30分，兔年大年初一总票房突破13亿元，《流浪地球2》《满江红》《无名》分列票房前三名。观影总人次2572.84万，平均票价55.3元。
图片来源：灯塔专业版截图
时隔四年，导演郭帆带着《流浪地球2》再次与观众见面，张艺谋也“二战”春节档。吴京、刘德华、梁朝伟、沈腾、张译、雷佳音、易烊千玺、王一博等演员露脸大银幕……可以说春节档的每部电影，都看点满满。
图片来源：电影《流浪地球》官方微博
截至发稿，总共有5部影片票房破亿元，其中《流浪地球2》《满江红》领跑。凭借《流浪地球2》，吴京主演作品票房已正式突破290亿元，成为中国内地票房最高的男演员。
近日，在电影《满江红》活动上，张艺谋直言：“从今年春节档开始，希望中国电影能有一个起飞。”
“终于看到点希望了。”济南新世纪电影城经理李言鲁在接受每日经济新闻记者的采访时表示，看到如此热闹的一个春节档，从业者还是重拾了信心。
电影越拍越长，影院在重新计算“生意经”
据灯塔专业版实时数据，截至1月22日19时20分，2023春节档总票房已逼近17亿元(含预售)，观影总人次2572.84万，平均票价55.3元。
图片来源：灯塔专业版截图
灯塔专业版数据分析师陈晋表示，截至目前，共有5部影片票房破亿，其中《流浪地球2》《满江红》领跑票房榜，两部影片合计贡献了春节档近六成票房，形成了“两超多强”的票房格局。另外亲子动画《熊出没·伴我熊“芯”》票房表现亮眼，从预售阶段的第六名目前上升至票房榜第四名，打破了春节档动画片首映日票房纪录。
图片来源：灯塔专业版
电影院也加速恢复营业。据灯塔专业版数据，1月22日有10904家影院排映了43.54万场电影。
从类型上看，2023年春节档诚意满满，涵盖科幻、悬疑、古装、喜剧、体育等多个题材。
李言鲁在接受每日经济新闻记者的采访时表示：“大年初一出色的票房表现主要还是得益于影片数量多、类型丰富，虎年初一《长津湖之水门桥》一枝独秀，《四海》相对较弱，《这个杀手不太冷静》和《狙击手》是后期的黑马杀出。”
与往年“一超多强”格局不同的是，今年春节档上映的6部影片中，呈现两部电影一个梯队的情形。《流浪地球2》《满江红》处在破4亿元票房大关的第一梯队；《熊出没·伴我熊“芯”》和《无名》处在超1.3亿元票房的第二梯队；《交换人生》和《深海》则在第三梯队。
图片来源：电影《满江红》官方微博
令人稍感意外的是，主打喜剧、合家欢的《交换人生》，没有在观影氛围浓厚的大年初一跑出来。“本来以为《交换人生》能成为黑马，现在数据分析够呛了。”某业内人士告诉每经记者。
2023年春节档阵容中，片长超过两小时的影片达到4部，分别是173分钟的《流浪地球2》，159分钟的《满江红》，128分钟的《无名》和137分钟的《中国乒乓之绝地反击》。
在很关键的上座率上，《流浪地球2》为40.1%，低于《满江红》的46.1%，两者的排片占比加起来高达52.6%。首日排片占比最低的是《熊出没·伴我熊“芯”》，仅为8.6%，但上座率达到惊人的59.5%。
“《熊出没·伴我熊”芯“》太好卖了，片长又只有96分钟。像《流浪地球2》片子比较长，上座率不如《满江红》，我明天准备给它减场了。”多位从业者对记者表示，上座率较高、片长又较短的《无名》和《熊出没·伴我熊“芯”》，明日可能会在票房上发生一些新变化。
张艺谋：从今年春节档开始，希望中国电影能有一个起飞
沉寂了接近一整年，2023年春节档对于接下去的市场走势，有着至关重要的意义。
据不完全统计，有超过80家公司参与出品发行今年的春节档电影，多家影视上市公司也涉及其中。
例如光线传媒(SZ300251，股价9.31元，市值273亿元)在春节档主投了《深海》，参投了《满江红》《交换人生》和《中国乒乓之绝地反击》；中国电影(SH600977，股价14.08元，市值263亿元)主出品了《流浪地球2》，参与出品了《满江红》《熊出没·伴我熊“芯”》《无名》。
图片来源：《熊出没》官方微博
票房背后还能窥见一些端倪。截至1月22日17时30分，当天全国总出票数是2177万张，场次为43.5万场；虎年的大年初一，总出票数是2594万张，场次为56.5万场；牛年的大年初一，总出票数则是3446万张，场次为50万场。
“预计观影人次超不过2021年。”李言鲁表示。如果今年的观影人次再度下滑，将出现连续两年下滑的局面。不可否认高票价是观众的介意点，2022年的春节档平均票价52.8元，远远高于2021年同期的48.9元。
这个兔年的大年初一，根据灯塔专业版，平均票价为55.3元，仍然居高不下。但李言鲁看到的是，票价总体虽与去年持平，至少今年的观众没有再把高票价“骂”上热搜。
“影院‘半死不活’了一年，终于看到点希望了。”李言鲁表示，撑到2023年，看到如此热闹的一个春节档，从业者还是重拾了信心。
近日，在电影《满江红》的活动上，张艺谋直言：“从今年春节档开始，希望中国电影能有一个起飞。”
1月17日晚，漫威影业官方宣布，《黑豹2》《蚁人与黄蜂女：量子狂潮》(《蚁人3》)同时中国内地定档，相关话题冲上微博热搜。这是自从2019年中的《蜘蛛侠：英雄远征》以来，内地影院时隔3年半再有漫威电影上映。
中国电影评论学会会长饶曙光表示：“从现在起，我们要对中国电影有信心，让电影回到日常，看电影，评电影，闲聊电影，面朝大海春暖花开。”
田晓鹏归来：7年前是《大圣归来》，这次是《深海》1478位动画人
是《大圣归来》后的一场马拉松
《深海》在今年春节档上映的时候，很多人都没注意到，这部动画电影导演的前作，是《西游记之大圣归来》。
是的，就是那部引爆过市场和舆论场，并且顺手开启了“国漫崛起”征途的动画电影。那已经是七年多以前的事了。后来，《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》《雄狮少年》等国漫掀起一波又一波声浪，那个叫田晓鹏的人，却放了一把火就消失了身影。
很多人都在期待《大圣2》，但这是在《大圣归来》上映没多久就被田晓鹏否定掉的想法。他脑海里一直有一个关于海洋的念头，那是一个完全原创的、属于他的世界，也许是时候让它变成现实了。
一猛子扎下去，抬头一看，已是七年后。田晓鹏这次塑造了一个小女孩，敏感、逃避、有讨好症，就像另一个自己。日复一日，他沉浸在这部动画片的制作里，跟这个小女孩相伴，有时甚至希望时间再漫长一点。
这部动画片比《大圣归来》的制作量大得多，其中好几年都在研发新技术。两年前，1分钟的《深海》预告片在《姜子牙》片尾彩蛋中惊鸿一瞥，就引发了一片赞叹，大海如颜料盘流动，星空像钻石般闪烁，人们窥见了国产动画中前所未见的瑰丽景象。
相比于技术的投入，这部电影更具田晓鹏色彩的部分，是他包裹在其中的真心。“这个女孩儿代表了像我这类人，逃避、脆弱、敏感、自责的人格。我相信她，也能感受她，我才能赋予她生命力和灵魂。”他对《中国新闻周刊》说。
“我就像这个小女孩儿”
很早之前，田晓鹏就想画一个不一样的大海。他曾经看过一幅画，鱼在云中游，给了他重要的灵感。海洋不一定就是常见的物理海洋，深邃、黑暗、压抑，也有可能真的像云中一样，何况，真实的海底在视觉上其实很静态。如何将海底画成天空的模样？他想到用洋流的形式，呈现海水的流动和汹涌。
他从小就喜欢海洋。他生在北京，身边的海只有后海和北海，但对远方的大海充满幻想。童年时，凡尔纳的《海底两万里》更激发了他对海洋和冒险无穷的想象力。
他也喜欢星空。冬天，夜空中有三颗闪亮的恒星：天狼星、参宿四和南河三，它们组成一个“冬季大三角”。参宿四是猎户座的一颗红超巨星，内部极不稳定，可能随时会爆发。这几年，田晓鹏眼看着它的红光暗淡下去。他以这颗星为《深海》里的小女孩取名：参宿，因为这个小女孩的内心也不稳定。
参宿内心忧郁、敏感、逃避，有自责型人格，将遇到的所有问题都归结于自己。参宿在深海的这次冒险，并非进入真实海洋世界的历险，而是一个女孩在内心深处的游历和探索。她经历的一切比真实更真实，是真实情感的投射，忧喜恐惧的具象。
故事里的另一个主角也存在于参宿的内心，那个男孩叫南河——“冬季大三角”中的另一颗恒星，他们像两颗星一样互相对望和扶持。
参宿与南河性格截然不同，一个孤独、无助、忧郁、低沉，另一个外放、阳光、夸张，甚至疯狂。田晓鹏觉得，他们也像同一个人的两面，人是复杂的，每个人都有参宿的一面，也有南河的一面。
在田晓鹏身上，参宿的那一面，是他呈现给世界的样子。
“我就像这个小女孩儿，可能是因为没有什么自信吧。”田晓鹏不懂得伪装自己，即使初次相识，他也会坦诚地剖析自己，不惮于展示自己的脆弱和灰心。“他不会隐藏，也不会说谎。”《深海》制片人易巧说，“有很多事情让他非常不开心，他就只想沉醉在作品里。你说这是不是逃避？就跟参宿的状态是一样的。”
深海是参宿脑海中的世界，动画就像田晓鹏的深海，装着他对世界的真实感知。潜入这片海，他的所有价值感，都来自于诚实面对和表达自己。
《大圣归来》上映后，有些观众不满于大圣的形象，觉得不够好看。其实这是刻意为之，田晓鹏很会做漂亮的东西，但他内心进入不了那个世界。“因为我就不好看，我根本没法儿去感受漂亮人物的所思所想，只能做好皮囊。而不太好看的人物可以被我理解。”他说。
除了忠于自我的感受，这也埋藏着他对刻板审美的一种逆反心理。为什么银幕上越来越少地见到大鼻子情圣这样的角色，为什么不能拍更多的卡西莫多？他觉得，即使动画片也不需要全部都是炫耀美的作品，永远都在拍天选之子和英雄美女，他想呈现的是金子般的心，与外貌无关。
这种时候，田晓鹏身上南河的那一面就冲了出来。
“我没有诉求让全部人都喜欢。”他知道商业电影不可能完全表达自我，但讨好观众未必就能如愿，不如去做自己喜欢的东西。“我并不是很‘各色’，像我这样的人有很多。我需要把自己的真实感受做出来，就会有很多人产生共鸣，而这些人接受就足够了。”
“我赋予角色这样的缺陷，它来自于真实人物的表现力”
动画片是重资产的电影类型，其重工业程度堪比真人电影中金字塔尖的科幻电影。七年间，先后有1478位动画人员参与《深海》，工作量比《大圣归来》指数级增长，画面的精美和复杂程度不可同日而语。中国动画的基础设施和人才如今也都鸟枪换炮，田晓鹏得以调用庞大的资源。
但困难永远存在。很难说，这一次与上一次哪个更难。做《大圣归来》时，难在市场对动画电影缺乏信心，说动投资人很难，制作者也是将信将疑地走一步看一步。几年里，田晓鹏花光积蓄，很多员工熬不下去了、离开了，一个跟了田晓鹏多年的兄弟对他说，公司就是被他毁掉的，周围那些比他们起步晚的，都已经很挣钱了。那一刻，他感到孤独。
2015年《大圣归来》终于上映时，这个40岁的新晋导演已经做了18年三维动画。他毕业不久就参与动画片《西游记》，负责其中四集。后来，他接过国内外很多重要的活儿，包括央视的特效纪录片、美国《蜘蛛侠》游戏的宣传片、中国科技馆的4D电影、意大利庞贝博物馆的4D电影……甚至做过央视春晚的总片头。他一直想做自己的作品，做外包没什么出息。前期筹备4年后，36岁那年，他咬牙正式启动《大圣归来》。
当他抱着失败了只能离开这个行业的态度拿出这部作品，观众却给了他超乎想象的回应。影片初期排片率不高，差点黯然下映，但观众强劲的口碑使其逆风翻盘，一举拿下近10亿票房，并收获金鸡奖最佳美术片和华表奖优秀故事影片奖。那时国产动画电影的票房纪录，是低幼动画《熊出没之雪岭雄风》的2.9亿。《大圣归来》不仅一举抬高了国产动画的票房水位，也让面向成人的国产动画真正登堂入室。
如果顺势而为做续集，靠着涌来的投资和成熟技术，事情会变得容易一些。就如他现在所说，如果资金足够，现在《大圣归来》一年就能做出来。但他又选择了一条难走的路。
《大圣归来》上映之后，光线传媒动画部门负责人易巧找到田晓鹏，拿出两千万入股后者创办的十月文化。易巧问田晓鹏，下一部准备做什么？田晓鹏跟他说了那个脑海中的深海故事。“从商业角度，我肯定希望他拍《大圣归来2》。”如今已经是十月文化CEO的易巧对《中国新闻周刊》说，但他被田晓鹏的清醒打动，因为很多年轻导演栽倒在续集的自大和失败中，而田晓鹏选择与眼前的成功主动切割，准备迎接新的挑战。
那一年，他们一起去日本拜访了很多公司。有一天吃早餐的时候，易巧偶然说起，很喜欢《大圣归来》片头的水墨动画，与3D结合有一种特殊质感，是不是可以尝试这种风格。田晓鹏说，自己也有此意。
后来，易巧就去忙《哪吒》和《姜子牙》了。两年后，田晓鹏给他看了两个东西，一个是三分钟的片段，一个是《深海》的分镜头脚本。三分钟的粒子水墨动画让易巧震惊。脚本看到开头，他觉得挺有意思，看到一半，这是在干吗？要不要改一下？看到最后：“我的想法都不重要了。”易巧回忆道，“这一次他没有再用经验讲故事，他用自身的感受讲了一个故事，我被情感触动了。”
田晓鹏问过很多人，包括他自己，更喜欢三维动画还是二维动画？大多数人的答案是二维。他觉得，原因在于二维动画更抽象，从而更有主观性、不确定性和想象空间。相反，三维动画具象、工整，试图百分百模拟现实世界。这一次，他有一个野心，想突破三维动画的界限，在三维动画中接近二维动画的主观性。
“这些东西会给人物生命力。你看到她的外轮廓是抖动的，你甚至觉得每一场、每一个镜头这个人好像都长得不太一样。这其实是传统二维动画的不确定性和主观性带来的一些问题。它没法做得那么工整，但是反而长期以后，它在人的大脑里形成一种东西，那就是一种生命力。就像我们看宫崎骏的电影，人物的线条是抖动的，所有的切线，最后都变成了一种生命力。”
当这项技术用在《深海》里，人物出现了一些奇特的变化。比如某些瞬间会出现扭曲，就像是真实视频中的搞怪截图。“有没有想过这个问题？现实生活中，不管多好看的人，360度无死角的人，你都不可能在每个瞬间保持完美，都会截出很难看的图。为什么？因为有生命。所以我赋予角色这样的缺陷，它来自于真实人物的表现力。”田晓鹏对《中国新闻周刊》说。
这是他给自己制造的最大困难。七年时间，用在这里的研发周期最长，最终形成了一套“技术、方法、流程加上认知的综合体”，可以被广泛应用，来做出一个看起来有主观感受的人物。
另一项独创的粒子水墨技术，是为了呈现三维的水墨动画效果。起初，他们将水墨的色彩贴在三维模型身上，绝对写实的三维让水墨看起来僵硬。遂改用粒子，每个画面中，几十亿个色彩各异的三维粒子堆积起水墨的飘逸和层次。
说起这些，他又像南河附身。
就这样，《深海》像是一场漫长的马拉松，并且没有终点。新的想法和需求不断在中途出现，有的来自田晓鹏，有的来自其他成员。“最后有一天，你心里说，好吧，我们实在不能再这样下去了，我们要适可而止。那就是截止点。”
“七年了，有多少人还记得田晓鹏呢？”
《深海》的某一个版本里，田晓鹏做了一个多义性乃至悲伤的结局，虽然他知道这个结局永远不可能展现给观众。但他就是个悲观的人，那是他心里的故事。“我一直觉得人生是无意义的，还是那句话，如果是我不相信的东西，我可能做不了。”
但商业电影是需要妥协的产物，他遵从了规则，最终给出一个燃的结局，留给观众一个情绪释放的出口。“至少我有一点我觉得还好，我相信我们表达的主题。”他解释自己的矛盾，“在这种无意义的人生当中，可能支撑人活下去的东西，就是一些点滴的、微弱的亮光，哪怕就是生活中非常非常小的一件事。”
这一束亮光，就像南河指给参宿看的太阳折射过杯子的彩色光束，那一瞬间足以温暖人。“在某一天，你收到一个礼物，得到一句话，或者看到一个美景，那个瞬间可以燃起你继续生存下去的希望，它就有意义。”易巧说。
《大圣归来》里也有一次燃的转折。在江流儿的感化下，孙悟空从中年危机的状态中重燃斗志，战袍加身，金箍棒唤醒，大圣归来，观众热泪盈眶。
但也许，转变之前的孙悟空和参宿，那些与燃无关的部分，更像真正的田晓鹏？面对这个问题，他犹豫了一下，低下头看了看脚，最后说：“对，就是这样。”
七年，足以让生活天翻地覆，何况是带领着一支如此庞大的团队，承受着种种期待和压力。田晓鹏走得并不轻松，其中有灰心甚至绝望的时刻。
如今新片在春节档上映，团队也没有松一口气。“七年了，有多少人还记得田晓鹏呢？”易巧问道。
也许不必悲观。《大圣归来》积攒的口碑和信任尚未被时间冲洗殆尽，忠粉们始终等待着田晓鹏归来。有网友说：“这张电影票7年前就买下了。”也有人给他留言：“对国产动画短暂燃起的希望是您带来的，我不会忘记。”
《大圣归来》的影响是全方面的，票房的突破之外，它更是激励了一代国漫创作者。《哪吒之魔童降世》的导演饺子曾说，如果没有“大圣”，就不会有“哪吒”。《姜子牙》的导演程腾则说，《大圣归来》让更多资金流入中国动画，很多项目才得以立项，很多创作者才有机会表达自己。
拍完《大圣归来》后，田晓鹏曾经决定再也不拍孙悟空了。但他也不轴，如果能找到新的刺激点，一切都有可能。三年前，光线影业就公布了田晓鹏的新计划，一部满足观众期待的动画片《大圣闹天宫》，以及万众期待的真人电影《三体》。但如今问起田晓鹏，他也没想好下一部是什么，也不知道是动画还是真人电影。
“虽然我能力有限，但是我对自己还是有一定的要求，所有作品是我真正感兴趣，足够新奇，足够支撑我未来几年能够走下去。对那些重复的东西，我完全没有动力。除非有一天能跟自己和解，放下包袱，不在意别人怎么看，或者我要去挣钱，要做一个很轻松的作品。但是我今天还做不到。”
在易巧眼里，田晓鹏社恐，温吞，真诚，不懂拒绝，一个典型的内向者，在沉默的表象下，内心又有着坚硬的笃定。比起人类，他可能更热爱动画中的宇宙，如果可以选，他或许会自己画出一个世界，然后搬进去住，不再出来。
可谁也不知道，这七年改变了他什么，除了蓄起的鲁智深般长长的大胡子，他的内心还长出了什么。
《深海》中，参宿要面临一个抉择，是继续留在深海的世界，还是走出来，回到现实。有一次看片的时候，易巧突发奇想，拿这个问题问在座的所有人。
出乎所有人的意料，田晓鹏回答：走出来。
记者：倪伟
明辉国际（03828）发布截至2022年6月30日止6个月中期业绩，收入约8.91亿港元，同比增长49%；公司拥有人应占溢利约2810万港元，而去年同期取得公司拥有人应占亏损约4690万港元；每股盈利3.9港仙；拟派中期息每股1港仙。据悉，集团截至2022年6月30日止6个月的毛利同比增加75.9%至约1.98亿港元。因集团采取多项措施（包括加强成本控制及加大高利润率产品的销售），毛利率较去年同期的18.9%上升3.4个百分点至22.3%。